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Ensino da Arte: Memória e História, de Ana Mae Barbosa

Publicado pela Editora Perspectiva em 2019, o livro Ensino da Arte: Memória e História, organizado por Ana Mae Barbosa, reúne um conjunto de ensaios que traçam um panorama do ensino da arte no Brasil a partir de diferentes períodos, instituições e protagonistas. A obra é tanto um registro histórico quanto uma reflexão crítica sobre as […]
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A crítica de arte e suas mediações na cultura contemporânea, segundo Mônica Zielinsky

O texto “A arte e sua mediação na cultura contemporânea” (1999), de Mônica Zielinsky, publicado no livro Crítica de Arte no Brasil: Temáticas Contemporâneas (Funarte, 2006), analisa a transformação do papel da crítica e das exposições de arte no contexto contemporâneo, discutindo como a noção de mediação tornou-se central na relação entre arte, instituições e […]
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Expressionismo abstrato x Abstração informal: qual a diferença?

Dois nomes longos, obras que parecem se parecer à primeira vista e uma confusão que acontece até em textos especializados. O Expressionismo Abstrato e a Abstração Informal — também chamada de Art Informel — são movimentos distintos, com origens geográficas diferentes, propostas específicas e artistas que não gostariam de ser confundidos entre si. Entender o […]
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10 técnicas de gravura e o que cada uma produz de diferente

A gravura é uma das linguagens mais antigas e mais vivas das artes visuais. Antes de ser arte, foi tecnologia: o meio pelo qual imagens se multiplicavam, circulavam e chegavam a públicos que nunca veriam um original. Hoje, continua sendo praticada por artistas do mundo inteiro — não apesar das suas limitações técnicas, mas por […]
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A formação filosófica e o pensamento crítico do curador, segundo Lisette Lagnado

Para Lisette Lagnado, a formação filosófica não é um complemento opcional da prática curatorial, mas uma condição estrutural para que a curadoria possa operar como pensamento crítico. Filosofia, nesse contexto, não significa erudição abstrata nem acúmulo de citações, mas a capacidade de formular perguntas fundamentais sobre a arte, seus modos de existência, seus efeitos sociais […]
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Arte digital x Arte gerada por IA: autoria, processo e o que está em jogo

Poucas discussões no campo da arte contemporânea têm gerado tanto debate e tanta confusão quanto a que envolve arte digital e arte gerada por inteligência artificial. Os dois termos aparecem juntos com frequência, como se fossem variações do mesmo fenômeno. Não são. A distinção importa, não apenas como questão técnica, mas como questão filosófica sobre […]
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Relationscapes, de Erin Manning: movimento, arte e filosofia em devir

Em Relationscapes, Erin Manning propõe pensar o movimento não como deslocamento de um ponto a outro, mas como incipiência – o “ainda-não” que antecede qualquer forma atualizada. O livro investiga como conceitos emergem como “eventos em formação”, onde pensamento e sensação se articulam antes da linguagem. Inspirada por Bergson, Whitehead, Deleuze e Simondon, Manning elabora […]
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Celia Vasquez Yui: a ceramista que escreve com o corpo da floresta

Antes de começar uma peça, Celia Vasquez Yui jejua. Abstém-se de certas comidas, de certas experiências. Canta. Fuma tabaco. Espera que os espíritos da floresta apareçam em sonho ou na vigília e mostrem a forma que querem ganhar. Só então vai ao Ucayali buscar argila. Não é qualquer argila, mas a de trechos específicos do […]
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