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Hilma af Klint: a pioneira da abstração e a revisão do modernismo

Hilma af Klint (1862–1944) foi uma artista sueca cuja obra vem transformando profundamente a maneira como entendemos a história da arte moderna. Muito antes de nomes consagrados como Kandinsky, Mondrian ou Malevich apresentarem suas primeiras experiências abstratas, Hilma af Klint já produzia pinturas não figurativas de grande escala, estruturadas por formas geométricas, cores simbólicas e […]
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Quando a fotografia virou arte contemporânea?

A fotografia nasceu no século XIX como técnica de registro e, durante muito tempo, foi associada principalmente à documentação científica, ao retrato comercial ou ao jornalismo. Enquanto a pintura ocupava o lugar da “arte elevada”, a fotografia era vista como ferramenta mecânica, dependente de um aparelho técnico e, portanto, distante da ideia romântica de autoria. […]
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Descolonizar o museu: entre promessas, tensões e possibilidades

O texto “Nós prometemos descolonizar o museu: uma revisão crítica da política museal contemporânea” faz parte da afirmação contundente de que o museu é produto e instrumento da narrativa colonial, sustentando-se em uma lógica que o conecta ao Estado-nação, à patrimonialização e ao controle da memória. Brenda Caro Cocotle parte de uma afirmação incisiva: “Ou […]
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Mulheres no modernismo: desafios e revisões a partir do MoMA

O livro Modern Women: Women Artists at The Museum of Modern Art parte de um objetivo ambicioso: examinar de forma ampla a presença e o papel das mulheres na história do modernismo a partir da coleção e da trajetória do MoMA. O resultado é uma análise que percorre diferentes períodos, do início do século XX […]
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Práticas Artísticas da Diáspora Negra: estética, política e afro-modernismo segundo Kobena Mercer

O livro de Kobena Mercer reúne dezoito textos escritos entre 1992 e 2012, articulando um panorama crítico das práticas artísticas da diáspora negra desde os anos 1980. Mercer investiga como artistas afro-americanos, negros britânicos e caribenhos transformaram o campo da arte contemporânea ao problematizar a representação racial, expandir vocabulários estéticos e inserir a noção de […]
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O que é bibliodiversidade? Conceitos fundamentais do manifesto de Susan Hawthorne

O termo bibliodiversidade tem ganhado destaque nas discussões sobre cultura, publicação e autonomia editorial. No livro Bibliodiversidade: um manifesto pelas edições independentes, a escritora e editora australiana Susan Hawthorne propõe uma reflexão crítica sobre a concentração do mercado editorial e os impactos da homogeneização cultural. A obra apresenta uma série de conceitos fundamentais para compreender […]
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As tarefas do curador: curadoria, crítica de arte e prática contemporânea

O fortalecimento da prática curatorial nas últimas décadas transformou profundamente o modo como exposições são pensadas, avaliadas e experienciadas. Se antes o curador era visto sobretudo como mediador técnico ou organizador de acervos, hoje sua atuação ocupa um campo mais amplo e complexo, atravessado por decisões conceituais, políticas, éticas e estéticas. É nesse contexto que […]
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Quais as etapas da curadoria de exposição de arte?

Em Curatorial Intervention, Brett M. Levine descreve o processo curatorial como uma sequência de ações interdependentes, nas quais cada etapa tem um papel formador na experiência pública da arte. Mais do que uma metodologia linear, a curadoria é um processo de construção contínua, atravessado por decisões estéticas, institucionais e éticas. Hans Ulrich Obrist, citado por […]
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